Christiane Löhr
Soffuso
May 1 – Jul 18, 2026
Opening: May 1, 6–9pm
Christiane Löhr (born 1965, lives and works in Cologne and Prato, Italy) creates a distinctive sculptural and installation-based cosmos using materials drawn from the organic world. Winged seeds, plant stems, burrs and tree blossoms, along with horsehair and the hair of dogs and cats, serve as construction material for her organic-abstract vocabulary of forms. In doing so, she transforms these materials into new sculptural arrangements without altering their inherent structure.
The scale of her works ranges from miniature and medium-sized formats to installations that, in dialogue with their surroundings, can extend across large surfaces and redefine entire spaces. Depending on the character of the materials she carefully “harvests,” exceptionally delicate, condensed structures, as well as more compact formations emerge. In their partly planar and partly voluminous expansion, they recall processes of growth found in nature as well as architectural structures.
Christiane Löhr is considered one of the most important voices in the current discourse on contemporary, time-based approaches to sculpture. Following her widely acclaimed exhibition Ordnung der Wildnis at Haus am Waldsee in 2021, she now returns to Berlin with a solo presentation at Galerie Levy.
For the exhibition, Löhr has selected around twenty works from the past three years, including several newly created pieces. Meticulously arranged in dialogue with one another and with the gallery’s ground and lower floors, the works unfold in a balanced, fluid interplay. In keeping with the title Soffuso, an atmosphere of gentle indeterminacy surrounds visitors. Delicate spirals of feathery forms, permeable fleece-like structures woven from burrs and cat and dog hair, and nets filled with thistle and reed seeds – gathered and clustered like cushions before a large wall – seem to drift softly into the space, only to fade from view again. Even from a distance, the works, delicate at times in scale, are perceptible through their material presence and the subtle shimmer of their varied tones.
Elsewhere, fine translucent lines of horsehair are stretched between needles. Like cryptic ciphers, they lend the walls that support them a subtle air of mystery. Taut and knotted, with an organic inner life, the threads traverse part of a room, connecting wall and pillar, reminiscent of a musical score.
Alongside her sculptural work, drawing has been a central element of Christiane Löhr’s practice from the very beginning. The exhibition also includes several medium-format drawings in oil pastel. The artist rubs the pigment into the paper with her fingers, creating dark, dense clusters of lines that dominate the center or entire sheet, or forming organic shapes that enliven the surface through the contrast of black and white tones. With apparent ease, Löhr moves between two- and three-dimensionality, linking the two in ways that are both dynamic and intricately interwoven.
Text by Jutta Mattern
Christiane Löhr
Soffuso
- 1. Mai – 18. Juli 2026
Eröffnung: 1. Mai, 18–21Uhr
Christiane Löhr (*1965, lebt und arbeitet in Köln und Prato, Italien) schafft einen einzigartigen skulpturalen und installativen Kosmos mit Materialien aus der Natur. Flugsamen, Pflanzenstängel, Kletten, Baumblüten, das Langhaar von Pferden, Hunde- und Katzenhaar nutzt sie als Konstruktionsmaterial für ihr organisch-abstraktes Formenrepertoire. Dabei transformiert sie das natürliche Material, ohne es strukturell zu verändern, in neue skulpturale Ordnungen.
Die Dimensionen ihrer Arbeiten bewegen sich zwischen Miniatur- und mittleren Formaten bis hin zu solchen, die im Dialog mit den örtlichen Gegebenheiten auch große Flächen umspannen und Räume neu bestimmen. Je nach Beschaffenheit des sorgfältig von ihr „geernteten“ Materials entstehen feinste, verdichtete, wie auch kompakte Gebilde, die in ihrer teils flächigen, teils voluminösen Ausdehnung an natürliche Wachstumsprozesse oder auch an architektonische Gefüge erinnern.
Christiane Löhr ist eine der wichtigsten Stimmen im aktuellen Diskurs um neue, zeitbezogene Ansätze in der Skulptur. Nach ihrer viel beachteten Ausstellung „Ordnung der Wildnis“ im Haus am Waldsee 2021, ist sie nun mit ihren Arbeiten in einer Einzelpräsentation in der Galerie Levy nach Berlin zurückgekehrt.
Rund 20 Werke aus den letzten drei Jahren hat Christiane Löhr für ihre Ausstellung ausgewählt sowie neu angefertigt. Korrespondierend und von der Künstlerin minutiös mit den räumlichen Gegebenheiten im Erd- und Untergeschoss der Galerie abgestimmt, inszeniert sie ein ausbalanciertes fluides Miteinander, bei dem ganz dem Titel „soffuso“ folgend ein atmosphärisch Unbestimmtes die Besucher*innen umfängt. Eine feine fedrige Wirbelform, durchlässige Vliese, verwoben aus Kletten, Katzen- und Hundehaar, mit Distel- und Schilfsamen befüllte Netze, wie Kissen unterschiedlich gehäuft und geballt und allesamt einer großen Wand vorgelagert, scheinen sich sanft und diffus, wie überhaucht in den Raum hineinbewegen, um sich sogleich wieder den Blicken zu entziehen. Schon von Weitem werden die Arbeiten trotz ihrer teils minimalen Größe, durch ihre materielle Präsenz und dem Schimmern ihrer Vielfarbigkeit wahrgenommen.
Hinzukommen an anderer Stelle kleine transparente Liniengespinste aus Pferdehaar zwischen Nadeln gespannt, die wie Chiffren den Wänden, die ihnen Halt geben, etwas Geheimnisvolles verleihen. Die straff gespannten miteinander verknoteten Linien aus Pferdehaar mit ihrem organischen Innenleben, gleich einer Partitur, sind es auch, die einen Teil eines Raums durchmessen und dabei Wand und Pfeiler miteinander verbinden.
Parallel zu ihren skulpturalen Arbeiten sind Zeichnungen von Beginn an, ein fester Bestandteil von Christiane Löhrs Schaffen. So sind in der Ausstellung auch mehrere mittelformatige Ölstiftzeichnungen zu sehen. Das Material wird von der Künstlerin mit den Fingern in das Blatt hineingerieben, um als dunkle und verdichtete Linienknäule die Blattmitte oder das gesamte Blatt zu beherrschen oder als organisch anmutende Formen die Blattoberfläche in dem Kontrast der Schwarz-Weiß-Tonigkeit zu beleben. Mühelos bewegt sich Christiane Löhr in der Zwei- wie auch Dreidimensionalität und verbindet beides spannungsreich und zugleich ineinandergreifend vortrefflich miteinander
Text von Jutta Mattern
